Concert de Tambours Battants

Concert de Serge Tamas

Concert de Jackson Thélémaque

Concert d'Atissou Loko

Performance de Jackson Thélémaque, Birgit Yew, et Emmanuel Vilsaint

Concert de Ted Beaubrun

Conférence : "Haïti, terre d'opportunités", animée par Josette Bruffaerts-Thomas, présidente d'Haïti Futur

Conférence : "La leçon d'anatomie", animée par Elodie Barthélémy, peintre plasticienne.

Déambulation Rara

Atelier chant collectif avec Joyshanti.

Ateliers culinaires

Apéro - Kompa

World Café des Associations

"Haïti et ses voisins", stand-up

Concert de Mélissa Laveaux

Programmation cinéma

Initiation danse afro haïtienne

Atelier percussions

Rencontres littéraires et discussions

Bal Kompa

Né en 1963 à Port-au-Prince, Henry Roy est un photographe de renommée. Son travail a été publié dans de nombreux magazines internationaux, et exposé à travers le monde. Auteur de 5 livres personnels, il a enseigné la photographie dans diverses écoles d'art françaises, ainsi qu'à l'Alliance française de Jacmel. Il vit et travaille à Paris

D'origine haïtienne, Élodie Barthélemy est diplômée de l’École Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris. Sa démarche emprunte des ressorts scénographiques et met en circulation récits historiques, situations politiques et questionnements philosophiques sur le soi, le vivant et ses suites. Artiste d’engagement, portée sur la relation, elle anime le collectif Haïti Action Artistes, imaginé après le séisme de 2010. Elle vit et travaille à Paris.

Artiste plasticien et peintre sur soie, né en 1952 à Paris de père haïtien et de mère guadeloupéenne, Eddy Saint-Martin a collaboré à de nombreuses manifestations collectives ou personnelles dans des domaines divers (peinture, illustration, spectacle vivant, mode).

Josette Bruffaerts-Thomas a mené une carrière d’enseignante, de consultante et de coach en Haïti et en France. Elle est PDG du cabinet de conseil Competitive Intelligence Management (CIM) à Paris et présidente-fondatrice de l’association Haïti Futur dédiée depuis 2010 à l’amélioration de l’éducation par les technologies numériques et à l’entreprenariat en Haïti, ainsi qu’à la promotion de la culture haïtienne en France.

Chanteur engagé, Atissou Loko chante, danse, il frappe ! C'est toujours une surprise de découvrir cet artiste franco-haïtien qui maîtrise l'art antique des Tambours Vodous de l'île magique. Tous les styles musicaux contemporains se croisent dans l'univers musical d'Adjabel; de la chanson à l'électro en passant par le jazz et les chansons traditionnelles, Atissou nous déroute par l'éclectisme de ses compositions dont il proclame qu'il est issu de la diversité du leg Africain en Haïti: Du Sénégal à la Namibie.

Tambours Battants est un groupe de percussionnistes lésés-cérébraux dirigé par Atissou Loko. Ces personnes en situation de handicap restituent les rythmes traditionnels Vodou d'Haïti à l'identique. Avec l'ADAPT La Chapelle

L'association Hibiscus Haïti de France a été mis en place en 2010, suite au tremblement de terre qui a eu lieu en Haïti, afin de venir en aide aux orphelins et aux femmes seules. Les danseuses de l'association participeront au Raradjabel mémorable du vendredi 23 juin !

Serge Tamas est un compositeur, guitariste et percussionniste guadeloupéen. Ses compositions allient la vivacité des rythmes caribéens et la finesse harmonique de la musique contemporaine. Il donne des concerts solo et participe à des projets à mi-chemin entre ethno-musique et jazz.

Auteure, compositrice, chef de chœur, chorégraphe et créatrice de spectacles, Dominique Sylvain, alias Joyshanti, est née en 1959 à New York. Femme engagée d'origine haïtienne, sa vie professionnelle est aussi métissée et riche que l'est son histoire, entre Caraïbes, Europe, Afrique, USA et Asie. A l'origine de plusieurs centres de création, elle enseigne les arts de la scène, tout en exerçant le métier d'art-thérapeute et de psychothérapeute.

Né en 1976 en Haïti, Jackson Thélémaque grandit jusqu’à l’age de 10 ans dans ce pays. Son arrivée en France est un choc. Sa musique et son univers en sont le fruit. L’univers artistique de Jackson a des influences diverses. Les rythmes des tambours et les chants vaudou en sont le cœur. La musique noire américaine, celle des caraibes, le reggae, le rock , le blues, et recemment le blues africain sont le reste.

D'origine allemande, polonaise et danoise, Birgit Yew est une violoncelliste, chanteuse, compositeur-arrangeur. Son art est complet, voix et violoncelle se répondant de manière inattendue. Concerts, performances, co-créations, musique de film, toute une palette de façons de faire parler les sons se développe.

Agriculteur moderne des sons et des rythmes d’Haïti, Ted Beaubrun est issu d’une famille parmi les plus prestigieuses musicalement et socialement engagée de l’île. Il est le petit-fils du grand comédien Théodore Beaubrun (Languichatte), l’un des premiers tambourineurs de renom en Haïti et le fils de Lòlò et de Manzè, fondateurs du groupe Boukman Eksperyans créé dans les années 70 à l’origine de la musique « racine ». Producteur et arrangeur principal de Boukman Eksperyans depuis 2008, il s'installe à Genève et réalise plusieurs albums sous son nom dont le récent: "Lâcher prise". Son style musical: Le Vodou Pop !

Mélissa Laveaux est une chanteuse, musicienne, et compositrice canadienne. Sa musique est teintée d'influences haïtiennes, pays dont ses parents sont originaires, ainsi que de blues et de folk. Elle compose et chante en trois langues : l'anglais, le français, et le créole haïtien. Elle est signée depuis 2007 chez No Format!, un label français.

Amos Coulanges est né en 1954 à Port-au-prince. Doté d'une personnalité rayonnante, ce guitariste Haïtien sait donner à son instrument les échos du tambour, réussissant à marier avec bonheur, élégance et raffinement les thèmes populaires d'inspiration Latino-Américaine et la musique savante Européenne.

Originaire de la ville d’Aquin (Haïti), Kecita évolue dans la musique, la rénovation intérieure et la mode. Avec sa voix envoûtante et charmeuse, elle adoucit les cœurs les plus durs sous des airs de jazz et de bossa nova. Depuis 2010, avec son groupe de Jazz caribeen, elle se produit sur des petites scènes parisiennes lors des soirées privées.

Bob Bovano est né à Port-au-Prince le 14 mars 1952. Il explore d'abord l'univers des arts plastiques (la céramique, la sculpture et la poterie) avant de se tourner vers la musique. Chanteur engagé, il ses compositions s'inspire de la musique racine. Actuellement, il expérimente une production style techno, ce qui confirme sa vocation d'artiste citoyen d'un monde sans frontières qui revendique son identité haïtienne.

Né le 3 décembre 1942 à Port-au-Prince, Arnold Antonin est un cinéaste et producteur haïtien. Il est connu tant à l'intérieur qu'à l'extérieur du pays pour son engagement social, politique et culturel. Il a été honoré pour l'ensemble de son œuvre dans le cadre de la remise du Prix Djibril Diop Mambety au Festival International de Cinéma de Cannes en 2002.

Michelange Quay est un scénariste et réalisateur américain d'origine haïtienne. Il a réalisé plusieurs courts métrages en Haïti, dont "L'Evangile du cochon créole" qui a été présenté au festival de Cannes en 2004, et a remporté le prix du meilleur court métrage à Milan, Sao Paolo, Stockholm, et Rio de Janeiro. Son premier long métrage, "Mange, ceci est mon corps" a été récompensé au festival du film de Miami.

Poète et comédien, Emmanuel Vilsaint explore différentes expressions contemporaines tout en restant fidèle aux langues créole et française. Entre le spoken word et une littérature incisive et politique, son travail s'inscrit dans la lignée des auteurs cubains et latino-américains. Il est auteur du recueil de poésie Lonbray pou lanmò (Une ombre pour la mort) paru en 2010.

Ralph Thommassaint est un jeune journaliste haïtien. Il a reçu le prix Chaffanjon 2014 pour son reportage multimédia intitulé : Islène, quatre ans dans un camp sans deux mains.

Isabelle Chaffanjon est à l'initiative du prix Philippe Chaffanjon, qui a pour but de promouvoir le reportage de terrain ainsi que les jeunes talents de journalistes à Haïti.

Brice Ahounou, anthropologue, journaliste, est responsable des "Mercredis du film ethnographique" qu'il anime au Musée de l'Homme. Après des recherches sur le vaudou et le pouvoir de l'imaginaire en Afrique de l'Ouest et dans les Caraïbes, il poursuit ses investigations dans le champ d'observation ouvert par le pionnier de l'anthropologie visuelle chez les Songhay - terrain sur lequel dieux et hommes du fleuve Niger dialoguent face à la caméra.

Natacha Giafferi s’est intéressée aux processus de personnalisation en milieu haïtien, ainsi qu’aux nouvelles formes de sociabilité urbaine dans la capitale, Port-au-Prince . Ses travaux portent incidemment sur l’épistémologie du chercheur de terrain et les diverses formes de violence dont il devient témoin. Parmi ses projets en cours figurent une recherche sur l’articulation de la condition de migrant dans la chanson haïtienne et dominicaine aux Etats-Unis.

Née en France, Anne Lescot est diplômée en anthropologie et en histoire de l’art. Elle travaille sur Haïti et sa culture depuis 20 ans. Elle dirige le Collectif 2004 Images dont l’une des missions est l’édition et la distribution de films d’auteurs haïtiens, l’autre mission étant l’accompagnement de projets culturels haïtiens et la consultation auprès d’institutions privées. Elle est également auteur et réalisatrice de documentaires.

Diplômée de l’Université d’ethnologie de Paris VII, Emmanuelle Honorin a travaillé sur les cultes de possession au Maroc. Elle a effectué de nombreux travaux de terrain en Afrique du Nord, dans les Caraïbes, et en Amérique du sud. Elle est par co-auteur du film, « Les Illuminations de Mme Nerval » réalisé par Charles Najman (2000), et… passionnée de tango.

Marcel Dorigny enseigne au département d’histoire de l’Université de Paris 8. Ses recherches portent principalement sur les domaines coloniaux : la place de l’esclavage dans les doctrines libérales du XVIIIe siècle ; les courants antiesclavagistes et abolitionnistes, les processus d’abolition de l’esclavage dans les colonies d’Amérique, notamment dans le cas de Saint-Domingue-Haïti.

Eric Sauray est né en 1971 à Camp-Perrin (Haïti). Juriste de formation et avocat de profession, Il est par ailleurs un politologue spécialisé dans les institutions haïtiennes. Dramaturge, Eric Sauray écrit également des poèmes et publie des recueils de poésie. Il est le président de l’association ASTRINOBES (Association de Transformation des Idées Noires en Biens Économiques et Sociaux).

Historien et historien de l'art, Carlo A. Célius a étudié l'histoire de l'art et la muséologie à l'Ecole du Louvre et est docteur en histoire et civilisations de l'Ecole des hautes études en sciences sociales (EHESS) à Paris. Il est chercheur au CNRS, membre de l'IMAF (Institut des mondes africains).

Né à Haïti, Jephthé Carmil vit et travaille aujourd’hui entre Paris et Port-au-Prince (Haïti). Il conduit une thèse de doctorat sur les rapports entre « iconographie postcoloniale et art contemporain » à l’université de Paris-Diderot-Paris 7 et aux Beaux-Arts de Nantes. Sa pratique artistique entretient un dialogue étroit avec ses recherches en arts et sur la culture visuelle. Dans les médiums qu’il expérimente, il explore les interstices entre imaginaire, fiction et réel.

Les recherches de Catherine Ursin sont orientées sur la violence, quelle qu’en soit l’origine (guerre, viol, maladie, atavique ou tellurique...) et ses conséquences physiques, morales, intérieures, extérieures, visibles ou invisibles sur l’être humain. Ses es sculptures de fer, installations, dessins, peintures ou photographies transpirent son indignation et ses ex-voto sont offerts aux forces divines ancestrales pour tous les blessés de la vie.

Sandra Dessalines est née et a grandi dans la banlieue de Port-au-Prince. Fortement influencée par l'ambiance pittoresque et réjouissante de son pays, elle réalise ses tableaux chez elle où l'abondance de la culture haïtienne s'insinue dans ses peintures.

D'origine haïtienne, née en 1976, Placide Zéphyr élabore son travail artistique autour du métissage culturel. C'est à travers différents médiums, peinture, gravure, découpe métal, performance, que s'expriment son art puisant sa source en Afrique. Sa créolité, elle, se situe au niveau des couleurs et dans sa réappropriation du boss métal haïtien. Elle vit et travaille à Nîmes.

Né en 1978 à Lafond (Haïti), Renold Laurent s’est mis à dessiner et peindre sous les regards attentifs de son père, peintre lui aussi. Il a vite abandonné la peinture naïve de ses débuts pour s’orienter vers un art moins stylisé et plus réaliste. Cependant, il semble que c’est la peinture abstraite qui lui offre sa véritable voie. Il a ainsi reçu le 1^er prix du concours de peinture organisé par l’Alliance française en 1988.

Né en 1971 en Guadeloupe, il manifeste très tôt un vif intérêt pour la poésie. À ces travaux d’écriture se joint rapidement une pratique de la peinture et des arts plastiques, à travers lesquelles il poursuit à travers ses multiples peintures l’obsession du visage et du corps humain.

Conteuse d'origine libanaise, Praline Gaypara a suivi des études d'ethno-linguistique. Elle raconte pour tous les publics, à la commande ou selon son humeur, des histoires venues des cinq continents, des récits d'hier et d'aujourd'hui.

Élève-avocate au Barreau de Paris Maïmouna, est une jeune stanoise (93) passionnée de théâtre. C’est pour continuer son engagement sur un autre terrain que le juridique que Maïmouna a souhaité réaliser un documentaire Regards Croisés sur des femmes au Sénégal et en Haïti. A travers ce court-métrage elle a souhaité dépasser ses propres préjugés et recueillir la parole brute des principaux concernés.

Serpentine Teyssier est une comédienne française. Elle a notamment joué dans Elle s'appelait Sarah de Gilles Paquet-Brenner et Parlez-moi de vous de Pierre Pinaud.

Né le 11 novembre 1986 en région parisienne, Certe Mathurin, est un humoriste et slameur d'origine haïtienne. Il écrit des textes, puis des slams depuis tout jeune. Au cours de ces rencontres humoristiques, ces textes se transforment en sketch, parallèlement il prend des cours de stand-up. Depuis 2015, il joue son 1er one man show Story dans le mythique théâtre de Dix Heures.

Julien Essome commence à monter sur les planches en 2013. Né d'un père camerounais et d'une mère Guyanaise, il grandit au milieu de 2 cultures fortes, ce qui lui permettra de développer son ouverture d'esprit et son sens de l'observation. La débrouillardise, c'est sa doctrine ! Et il la mélange à toutes ses passions.

M'Rick Amokila est un humoriste d'origine guyanaise et martiniquaise. Dans son spectacle "Pa Gain Problem", il relate avec drôlerie les péripéties de la vie de famille et en profite pour éclairer une certaine réalité sur le racisme et les préjugés et dire tout haut ce que beaucoup pensent tout bas.

Né à Pertuis le 23 Novembre 1986, Romain Barreda débute son apprentissage de la comédie par le délicat exercice de l’improvisation. Il écrit son premier One Man Show « Qui s’y frotte? » et l’interprète pour la première fois en février 2015.

Forts d’expérience dans le milieu de la danse et partageant les mêmes convictions, Dady et Manuela décident de passer à l’étape suivante en ouvrant une école de danse : Art Is Live Studio. Parmi les cours dispensés à l'école, on y retrouve la danse kompa et l'afro haïtien, traduisant une réelle envie de promouvoir la culture haïtienne.

Né en France en 1981, Corentin Fohlen est un photoreporter indépendant. Depuis 2012 il s'est lancé dans un travail au long cours sur Haïti : il tente de montrer une autre image du pays, loin des poncifs souvent associés à cette île, avec une réflexion sur les conséquences de la mainmise internationale et le poids de son histoire sur la société. Après 19 séjours dans le pays, ce travail a abouti au livre « HAÏTI », sorti en janvier 2017 aux éditions Light Motiv.

Chantal Regnault est née en France. Son oeil de photographe s’est nourri d’expériences américaines, notamment à la Nouvelle Orléans et à New York mais aussi et surtout d’Haïti, de son peuple, de sa politique et du vodou.

Guillaume Coadou construit avec constance une œuvre très personnelle, en vivant sa passion pour Haïti et pour l’Afrique noire. C’est en 1999, alors qu’il n’a pas encore atteint ses 20 ans, que Guillaume Coadou décide de partir pour Haïti, qu’il veut voir de ses propres yeux. Un voyage qui marque le début d'un aller retour dans les milieux populaires du pays, des années d'aventure et surtout de création.

Exilé d'Haïti pour sa participation à la révolte des étudiants en 1946, aux côtes de Jacques Stephen Alexis et Réné Depestre, Gérald Bloncourt n'a jamais oublié sa terre natale. Installé à Paris depuis 69 ans, il a mené de front sans discontinuer son travail de photographe, de peintre et de poète.

Né à Port-au-prince en 1962, Louis-Philippe Dalembert est un écrivain d'expression française et créole. De formation littéraire et journalistique, il travaille comme journaliste d'abord dans son pays natal avant de partir en 1986 en France poursuivre des études qu'il achève à l'université Paris-III - Sorbonne Nouvelle. Il a publié de nombreux ouvrages de poésie et de prose.

Alecia McKenzie est l'auteure de cinq livres, dont deux ayant remporté des prix littéraires. Elle est née à la Jamaïque et vit actuellement en France. Dipômée de la Columbia University Graduate School of Journalism à New York, elle est également journaliste. Son roman Trésor (Sweetheart en anglais) a reçu le prix du "Meilleur livre pour la région Caraïbes", décerné par le Commonwealth (pour la version anglaise) et le Prix Carnet des Lycéens décerné en mars 2017.

Jean-Robert Léonidas a fermé son cabinet new yorkais d’endocrinologue pour se consacrer à l’écriture. Auteur d’une dizaine d’ouvrages, il partage maintenant sa vie entre New York et Jérémie, la capitale du sud haïtien.

Née à Port-au-Prince, Maggy Belin Biais a passé ses vingt-deux premières années en Haïti, avant d’épouser un journaliste français et de le suivre à Paris, où elle réside désormais. Elle vient de faire publier Rose-Mercie, son premier roman, aux éditions Zellige.

Poète, écrivain, essayiste, éditeur, né à Cavaillon (Haïti), il est l’auteur d’une quinzaine de livres de poésie. Pour la scène, il a réalisé plusieurs spectacles dont Les Bruits du monde, les Cabarets Roumain, Senghor, Césaire, Frankétienne. Il a reçu le prestigieux prix Charles-Biddle en 2012 et a été reçu à l’Académie des lettres du Québec en 2015. Il dirige la maison d’édition Mémoire d’encrier qu’il a fondée en 2003 à Montréal.

Fille de l'écrivain Jacques Stephen Alexis, Florence Alexis est membre du Comité national pour la mémoire et l’histoire de l’esclavage. A l’occasion de la parution d’un inédit récemment publié, parle de son père, qui a fréquenté Aragon, Senghor, Césaire, des écrivains de la Négritude et des écrivains latino-américains, et a pris part aux activités de la revue Présence africaine…

Résolument tourné vers la francophonie, avec un catalogue qui se veut diversifié (romans, essais, albums), Zellige a pour volonté de développer des partenariats avec des éditeurs, libraires ou diffuseurs du monde francophone, afin que les ouvrages puissent paraître simultanément dans ces différents pays.

Le temps des Cerises a été créé en 1993, à l’initiative de 33 écrivains qui voulaient ouvrir un espace d’expression, hors des sentiers battus de la pensée dominante. Depuis vingt ans, Le Temps des Cerises a constitué un fonds de plus de 600 titres, textes inédits ou introuvables, d’auteurs contemporains ou classiques, dans les domaines de la poésie, du roman et des essais, qui contribuent à penser et rêver un autre monde.

Née en 2015, l’association LEVE poursuit ses objectifs de traduire une partie significative du patrimoine intellectuel mondial en créole haïtien afin de les diffuser aux écoliers, collégiens, lycéens et autres créolophones ou francophones.

Créée en 2015 par Julie Dumetz et Luna Granada, L'Avant-courrier est une maison d’édition associative implantée à Saint-Denis, qui édite des livres et met en place des ateliers artistiques en lien avec ses parutions. L'Avant-courrier collabore avec des graphistes, des auteurs, des artistes issus du territoire du 93 ou d’autres horizons, dans le but de les promouvoir.

Chelda est la créatrice de Émissticric, une jeune marque de bijoux métissés, colorés et unisexes. Chelda jongle avec les couleurs, les tissus, les matières, les graines, perles et coquillages. Les bijoux Émissticric sont 100 % cousus à la main.

Samira est la créatrice et fondatrice de la marque Atelier Meemosa, une boutique en ligne qui vous propose des bijoux et accessoires sophistiqués, minimalistes et modernes pour toutes les femmes. Tous les bijoux sont imaginés, conçus et fabriqués à la main par Samira.

Ancien directeur marketing de Pernod Ricard, Adrian Keogh a fini par créer sa propre société et est à l'origine de rhum Boukman, un rhum épicé distillé en Haïti et commercialisé aux Etats-Unis.

Docteure en informatique de l'ENS Lyon, Alice a travaillé pendant 12 ans chez Google New York, dont 6 ans dans l'équipe Google Crisis Response où elle a développé une passion pour l'utilisation de la technologie informatique pour un impact social. En 2017, elle participe au premier Haiti Tech Summit, sommet international sur l’entrepreneuriat et la technologie regroupant entrepreneurs, technologistes et investisseurs prêts à développer un écosystème pour les startups en Haiti. Alice représente Haiti Futur aux Etats-Unis.

César Da Silva fait partie de la maison De Gris, qui conçoit des sacs alliant cuir et corne, en faisant appel au savoir-faire d’artisans Haïtiens et Français. C’est suite à un voyage en Haïti que De Gris a découvert la corne. La marque s’est construite sur un échange entre une équipe française et des artisans Haïtiens. Une partie des bénéfices réalisés par la marque est versée à l'association Haïti Futur.

Directeur de l'office de tourisme de Cergy Pontoise depuis 2015, Luc Raimbault est lié à Haïti par le voyage qu'il y a fait et le festival No Mad qu'il a co-organisé afin de promouvoir le voyage responsable en Haïti.

Abner Septembre est le fondateur de l’Association des Paysans de Vallue. Cette association a pour but de lutter contre la déforestation des mornes, favoriser les cultures non érosives, transformer sur place certains produits, apporter les services de base aux habitants : eau, électricité, santé, éducation, accessibilité aux marchés et aux services de la ville sur la côte… et développer un écotourisme de montagne.